你的名字 - 虛幻下最真實的感動

　新海誠是個擅寫寂寞的能手，從《秒速五公分》的生命縮影到《言葉之庭》的萍水相逢，除浪漫而美麗的畫面美學外，其對於情感的見解與描繪亦有深邃道理，身為日本動畫「後吉卜力時代」的大師頭號競爭者，新海誠不僅實至名歸，其扎實的功力亦屢次在作品中展現，光憑能以強烈個人風格站穩腳步，並且在日本動畫電影界領跑，確實就已經是非常不容易。
　
　坦白說，第一次看《你的名字》時確實略有失望，總覺得劇情的浪漫過於天馬行空，儘管新海誠的筆觸總在虛實之間擺盪，講述一段段跨越所有範疇的純粹，但彗星劃過的天空與傷痕卻不知為何無法讓我感動，尤其是幾段主題歌曲嘎然響起硬生生破壞劇情節奏、搶走情緒醞釀的隙縫，儘管不到坐立難安，卻也無法深入享受。
　
　但這回再看《你的名字》卻有不同感受，或許是兩次觀看的心境不同，也或許本片的餘韻是值得一再回味而有所體會。劇情以靈魂交換、時空交錯作為出發點，新海誠藉由距離與隔閡刻劃情感的拿手好戲再次於本劇上演，一個是位居大都市的男孩，另一個是身處小鄉村的女孩，兩人在科幻包裝下撥開人海緩緩追尋對方，看似複雜而虛幻的鏡花水月裡，其實是生命中不斷上演的真實。
　
　但新海誠在本片更高深的企圖在於他藉由城市與鄉村的對比，細膩描繪出傳統文化追趕不上時代潮流的悲歌，女主角宮水三葉敬神祭祀的舞蹈之莊嚴，在被同學嘲笑的青少年煩惱面前還是顯得兩難且微不足道，亟欲逃出小鎮枯燥乏味的她，更是能不假思索地在星空下許出希望下輩子能成為「東京帥哥」的願望，被夾在傳統與現代之間的宮水三葉，或許也是就日本當代所面臨的掙扎幻影。
　
　鏡子另一端的男主角立花瀧反而更貼近我們生活的身影，彷彿是這個魯蛇世代的象徵，窮忙得到處打工，畢業後四處面試卻毫無消息，看似庸碌的人生，其實活得空虛，就像用手機拍下食物的相片，或是四處打卡發文的那些虛華，都讓東京這座大都市的車水馬龍像立花瀧暗戀女上司的情誼一樣不夠踏實。或許就是因為新海誠這番細微的劇情構築才使《你的名字》打動許多觀眾的內心，從角色的立場發現自己的影子，再從故事進展明白面對著感情，我們都是不夠勇敢的靈魂。
　
　藉由穿越時空拯救災難的手法，或許也是新海誠看待災害的溫柔，那些離別、割捨與重逢，在本片裡都是如此感動得毫無保留，藉此也才終於深刻的感受311大地震在日本留下的傷痕是多麼嚴重。《你的名字》的空前大成功或許是天時地利人和，但電影內容確實經得起時間的考驗，尤其新海誠在電影最後留下的那段回眸，其實也是人生不少時候都在追求的天馬行空。