太空女英雄的創造者──《異形》系列

《異形》從第一集於1979年上映後，成為史上最重要的科幻系列電影之一，「正宗」異形電影一直到1997年推出了第四集，2004年又出現了《異形戰場》系列，2012年又推出了《普羅米修斯》這部《異形》系列周邊的番外篇。「異形」兩個字，在中文中不但成為「外星人」的代名詞，更是一種怪物的統稱，幾乎人人只要聽到「異形」兩字，那個宛如放大版浮游生物、裡面藏著好幾層尖銳牙齒的灰色大傢伙，就會浮現人們腦海。

別的不提，光就這系列電影對語言與社會本身的影響，就足以理解，為何這系列會成為經典。

《異形》第一集的故事是這樣：一艘成員都在冬眠狀態下的空中運輸艦，突然收到了訊號，所有成員醒來，卻發現自己離地球還很遠，他們偏離了航線，航往另一個星系。他們決定下船尋找訊號來源，卻讓機身嚴重受損，成員們一邊修復，同時另一批人前往探勘，他們發現了一艘損毀得太空船，駕駛員早已成為化石，現場並有許多類似「卵」的物體，培育著異形下一代。團員受到小異形攻擊後，回到船上，太空船修復順利離開，然而這隻異形卻跟著太空船，殺死了船長，讓蕾普莉成為指揮官。蕾普莉調查之後，發現公司早就打算犧牲他們，以帶回異形樣本研究，經過一番打鬥，全員僅剩下蕾普莉一人存活，搭著小型太空船離開。

《異形》最大的突破，除了超強美術創造出了「異形」的形象以外，應該就是創造了影史第一個太空女英雄蕾普莉，往後我們看到的女英雄形象──在女性的身軀與性格掙扎，不顧一切拼命抵抗外在的危險──幾乎都是源自於蕾普莉。只是，今天再看1979年的《異形》第一集，卻充滿著矛盾感──這種矛盾感是來自於歷史層面的，電影大導演雷利史考特執導下，當然有其功力和可看性，然而1979年畢竟距今已經幾十個年頭，在那個年代，沒有電腦特效與動畫的輔助，也能做出令人嘆為觀止的美術場景與太空鏡頭，不過片中那些機械設備，龐大而笨重，電腦按鍵又大又重，銀幕單色又小不說，連張像樣的圖片都顯示不出來。在這個一切都是平版，什麼都在雲端，所有圖片都高解析的時代，再回頭看這些東西，的確是過時的可以。

不過，這種矛盾並無損觀看電影的心情，一旦我們接受了影片是1979年拍攝的這項設定，了解那個年代的人，的確很難預測將近40年後的今天，科技會演變成什麼程度。或許唯一的方式，就是不要去拍攝任何科技相關產品，因為它永遠進步得比我們想像中快，但換個角度想，像《異形》這樣的商業電影，推出的當下，當時觀眾的接受度，肯定比影片未來的歷史訂未來得重要，因為所謂一部電影的歷史定位，也是要看觀眾的反應才能擁有，也許當時，未來的觀眾會怎麼看待這部電影，對製作團隊來說，一點也不重要吧！

也因為攝製技術的關係，《異形》系列全數不做無重力處理，就連後來的《普羅米修斯》也是如此，一個系列偉大之處，也在於這些小細節的連貫性，這些電影創造了一個虛構的世界，而這世界裡的種種，就算在我們的現實中並不寫實，但在那個世界裡，卻以他們的規則運行著。

很可惜，台版的DVD將一些血腥暴力的場面都剪掉了，產生了高潮橋段裡，許多鏡頭不連貫的情況，減損不少這部影片的威力，或許美版的DVD情況會好些。