愛.慕-最深刻也最殘酷的愛

 Amour(2012) on IMDb

出品年份: 
2012
英文片名: 
Amour
導演: 
Michael Haneke
編劇: 
Michael Haneke
演員: 
Jean-Louis Trintignant | Emmanuelle Riva | Isabelle Huppert
文/Ruke

愛情縱使平淡如水,彼此關係用心經營還是能夠細水長流,和心愛的另一半白頭到老,但人生若經歷太多痛苦,讓彼此之間的愛到最後像是折磨般,那麼這樣的愛要怎麼繼續維繫下去呢,把這樣現實的愛情問題放到電影裡面,就成了麥可漢內克導演的《愛.慕》。電影寫實地將家庭遭逢變故時可能會遭遇的狀況呈現在電影中,人生苦短卻又漫長,當人在走到生命最後一段,想要平靜度日的時候,誰會想到痛苦會等在終點線前迎接自己,擊倒自己又壓垮身邊最親愛的人呢?    

電影用倒敘法推進劇情,一開始就告訴大家故事的結局是什麼了?左鄰右舍在屋外圍觀,警察好不容易破門而入,在房間裡看見的是被小花圍繞的老婦屍體,接著我們回到事發數個月前的一場音樂會,主角是在台下觀眾席裡眾多平凡人物之一的喬治和安妮,這對恩愛的老夫妻過著幸福的平凡生活,丈夫喬治溫文儒雅,而曾為音樂家的妻子安妮總是如影隨行,結褵數十載的兩人,可說是人人稱羨的伴侶,但美滿的生活卻在某一天突然發生變化。    

音樂會結束回到家中的兩人,意外發現自己的家門被人破壞,對他們來說雖然不至於掃興,但是生活卻以這個不起眼的意外為開端,開始不斷陷落;在某個看似平常的用餐時間,安妮突然罹患怪病,突然失去反應,丈夫不離不棄地在身邊照料她,女兒也回到家關心母親的病情,正當一切看似能慢慢恢復常軌的同時,妻子的病情卻又每下愈況,兩人之間的愛情是否還能跨越這些障礙,繼續維繫下去?儘管我們早已在片頭得知電影結局,但觀看這樣無能為力的過程,卻也令人不禁感嘆,支撐著人繼續活下去的動力或許是愛,但壓垮生活的最後一根稻草,也可能是愛。    

漢內克導演的作品一向以刻劃人性為題,用冷靜犀利的風格赤裸呈現人性的陰暗面,儘管曾有影評說《愛.慕》是漢內克從影以來最深情動人的一部電影,然而實際觀影時卻仍被太過現實的遭遇和劇情發展撼動不已,電影想必早已捨棄想留給觀眾一絲希望或是光明面的選擇,而是無情地把所有可能遭遇到的最悲慘結果攤開在觀眾眼前。有時候乍看人生一帆風順的時候,命運卻總會開自己一個大玩笑,我想這對喬治和安妮夫婦倆,可以說是最沉痛也最寫實的寫照。    

曾以《廣島之戀》獲得影后殊榮的艾曼紐麗娃在片中飾演罹病老婦,先是為阿茲罕默症所苦,而後中風的她非得靠旁人幫助才能行動,甚至進食及便溺,最後這份愛成為一種責任和壓力,沒想到最深的愛卻也是最沉重的負擔。因為病,這對時常出門聽音樂會的夫婦被迫終日鎖在家中,原本廣大的世界瞬間縮小到僅透過走廊和幾間房間就能一覽無遺;因為病,原本能夠執子之手,與子偕老的愛侶,最後卻落得巴不得趕緊結束生命,告別這痛苦折磨的命運。    

電影沒有太多高潮起伏,從妻子發病開始,觀眾就僅能觀賞丈夫在病榻前如何持續著看顧妻子的漫長生活,面對外人,他們盡力讓自己保持著像以往一樣,不願讓人看見自己身上的異狀,但當妻子的狀況不再能夠維持一貫的溫文儒雅時,喬治選擇關起門來和妻子共度生活,無論是過去的學生或是獨立在外的女兒上門拜訪,喬治幾乎選擇不讓妻子見客的做法,彷彿過去那個夫妻偕同出遊的情景不可能再度實現,兩人的生命於是在這樣的封閉下自我凋零,而「家」則是困住兩人的無形牢籠。    

導演在片中用了不少符號來比喻喬治和安妮身處的處境,喬治再也走不出那座小小的公寓,噩夢像是預言般席捲而來,陰暗潮濕的樓梯間和不注意時掐住脖子的雙手,彷彿代表著重病的安妮正逐漸把他的人生壓迫到無處可躲,兩度飛進家中的鴿子則像是暗示著喬治未來的唯一出路,當看似平靜時則緊繃的生活終於到達臨界點,安妮的反抗提醒著喬治,兩人最後的出路能怎麼走。看著電影的發展,或許觀眾會想說,究竟何以兩人的人生會走到如此地步,難道就連堅定的愛情都無法抵抗病魔的侵襲嗎?    

但事情並不是這樣的,或許電影結局讓人看了心傷,但或許這也是愛到極致的一種表現,所謂的愛或許就是放手讓對方走,不讓對方繼續活在世界上受折磨,這樣也是讓自己痛苦的行為,隨電影最後彷彿是終於解脫了束縛,夫妻終於能像往常般走出戶外共想平靜夜晚的收尾,我想這告訴觀眾,世上最深刻卻也最殘酷的愛,莫過於此。  

得獎紀錄: 

金球獎最佳外語片 歐洲電影獎最佳影片、最佳導演、最佳男女主角 坎城影展最佳影片金棕櫚獎

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